【第六講】

九o年代是「臺灣小劇場」熱鬧滾滾的時代，隨著「政治解嚴」之後的「身體解放」（伴隨九o年代性／別運動與酷兒論述的爆炸），從小劇場裡的表演身體出發，一端可以輻射至「身體藝術」或「行為藝術」（及其發生或打開的獨特空間，比如閒置空間或棄置廢墟），另一端則可以輻射到不具實體、無以觸摸、只有影像與聲音的電影——電影院裡、銀幕上、電影文本內部的「身體」，如何呈現「身體感」？

此一系列的小講座，將從九o年代臺灣電影裡的「劇場人」開始，同時反身追溯與追問臺灣電影（史）裡的「劇場性」——從戰後初期以膠捲攝影機直接錄影一齣歌仔戲，到九o年代被重新發現的六o年代台語片導演在紀錄片裡重新搬演一齣日治時代「新劇」。其次，聚焦在九o年代臺灣電影裡的二種特殊形象，「玻璃匣裡的少女」與「黑箱／暗房裡的男人」——前者比如檳榔西施或售票亭小姐，後者像是計程車司機或酒店包廂的政客；展示或掩藏、透明或不透明、可見與不可見，銀幕所框取的箱匣，打開了九o年代的性別政治劇場。

最後，以「活動影像」與「流動劇場」的交匯點，讓以下幾種在九o年代臺灣電影裡新生的形象，得以入鏡與登台：野台或走唱的巡迴藝人、夜店咖、文藝青年、Tin團der人、紅包場裡的酷兒、遊覽車上的歌廳秀……，藉此回到九o年代在劇場與電影之間所生產的異人身體與異質時空。