莊普
Tsong Pu

 

真愛不滅／Love Never Dies, IT PARK Taipei, May1-May29, 1993

你就是那美麗的花朵／Your are the Beautiful Flower, IT PARK Taipei, May24-June14,1997

1947 出生於上海

1969 私立復興美工畢業

1978 西班牙馬德里大學畢業

1981 回國定居

重要個展／Solo Exhibitions

1983 心靈與材質的邂垢 春之藝廊 台北／三采藝術中心 台中

1985 邂垢後的誘惑 春之藝廊 台北／名門畫廊 台中

1989 一棵樹 一塊岩石 一片雲 關卡畫廊 西班牙

1990 軀體與靈魂之空間 台北市立美術館

1990 一棵樹 一塊岩石 一片雲 串門藝術空間 高雄

1991 蠻荒原質 阿普畫廊 高雄

1993 真愛不滅 伊通公園 台北

1995 名字與倉庫 遊移美術館 台北

1997 個展1997 臻品藝術中心 台中

1997 你就是那美麗的花朵 伊通公園 台北

1998 莊普裝置藝術展 元智大學人文藝術中心

主要聯展／Selected Group Exhibitions

1979 三人展 西班牙 馬德里藝術角畫廊

1979 三人展 西班牙 布斯根畫廊

1979 全歐中國畫家藝術聯盟展 比利時 布魯塞爾金龍畫廊

1979 當代海外藝術家聯展 台北歷史博物館

1980 雙人展 西班牙 沙拉哥紗布伊沙梭畫廊

1980 中日雙人展 西班牙 聖但代市文化中心

1982 陳世明 程延平 莊普三人展 台北 春之藝廊

1983 台北市立美術館開幕聯展

1984 異度空間 台北 春之藝廊

1984 新象藝術中心開幕聯展

1985 雄獅美術雙年展 台北 雄獅畫廊

1985 超度空間 台北 春之藝廊

1986 SOCA現代藝術工作室開幕聯展

1986 中國現代繪畫新展望 台北市立美術館

1986 國際現代藝術邀請展 日本 橫濱

1987 中國當代繪畫展 韓國 漢城現代美術館

1987 行為與空間 台北市立美術館

1987 中華民國當代繪畫聯展 台北國立歷史博物館

1988 時代與創新 台北市立美術館

1988 莊普 曲德義雙人展 台北 誠品畫廊

1988 媒體 環境 裝置 台中省立美術館

1989 台北訊息展 日本 原美術館

1990 當代畫家素描聯展 台北誠品畫廊

1990 伊通公園開幕聯展

1990 永漢畫廊開幕聯展

1990 台灣美術300年作品 台中省立美術館

1990 高雄阿普畫廊開幕聯展

1990 詩與新環境 台北 誠品藝廊

1991 現代繪畫12人展 台北 帝門藝術中心

1991 形上與物性之間---莊普 葉竹盛 黎志文三人展 高雄 阿普畫廊

1991 91台灣當代繪畫趨向 台北 悠閒藝術中心

1991 書店裡的裝置 台北 誠品書店

1991 國際郵遞藝術交流展 台北 伊通公園

1991 巫展 台北 伊通公園

1992 台灣泥雅畫廊開幕聯展

1992 從物體開始 台北 伊通公園

1992 台北現代美術雙年展 台北市立美術館

1992 16種處理垃圾的想法／環境與藝術 台北縣立文化中心

1992 支持佛教現代禪義賣活動 台北 伊通公園

1992 把觀念穿在身上 台北 伊通公園

1992 藝術博覽會 台北 松山外貿協會

1993 IT KITSCH 愛的禮物 台北 伊通公園

1993 送禮文化 台南 新生態藝術環境

1993 莊普 胡坤榮 賴純純三人展 台北 伊通公園

1993 亞熱帶植物 台北 誠品藝文空間／台中 臻品藝術中心

1993 傳統與創新／中華花藝國際花卉展 台北世界貿易中心

1993 花姿招展／想花心比看花深 台北 伊通公園

1993 停頓世界／影像專題展 台北 伊通公園

1994 都會中的自然 台北 帝門藝術基金會

1994 台灣當代藝術展 日本 橫濱港邊畫廊

1994 台北現代畫展 泰國 曼谷國家畫廊

1995 台灣當代藝術展 澳洲巡迴展

1996 中國旅程／兩岸三地裝置聯展 香港 科技大樓

1996 陶藝聯展／不適於合唱的空間 台北縣立文化中心

1996 五月畫展／獨立宣言 台北 大未來畫廊

1996 台北市立美術館雙年展／六月裡的後花園 台北 市立美術館

1996 黑色繪 台北 帝門藝術中心

1997 裂合與聚生 義大利 威尼斯雙年展

1997 伊通公園台北市立美術館聯展 台北市立美術館

1998 台南文藝季／照亮運河－送給河流的一張床

1998 桂林愚自樂園／國際雕朔創作營－你是盡頭　我是石頭　他是骨頭

1998 台灣省立美術館十週年慶／夜焱圖－飛蛾撲火

1998 內外翻轉－中國新藝術 亞洲協會美術館 紐約／舊金山現代美術館

1998 君自故鄉來 竹圍工作室

1998 巴黎今日大師與新秀大展--40週年特展 法國 巴黎

得獎記錄／Honors and Awards

1984 中國現代繪畫新展望台北市長獎 台北市立美術館

1992 台北現代美術雙年展獎 台北市立美術館

主要著作／Thesis

典藏紀錄／Selected Public Collections

1984 台北市立美術館

1989 日本原美術館

1992 台北市立美術館

1994 日本橫濱港邊畫廊

1998 台灣省立美術館

　

　

莊普用印章替代畫筆，木章印出的色彩，邊緣或中間有起伏，整個過程是不停的戳記，這種方法令作者與畫布的距離更近，製作過程裡的每一分鐘畫面都在改變，作者在沒有急速心跳的狀態下，機械地重複著個體動作，簡單的補色形成幾乎是單色的畫面，在完成的作品中出現以自然界光源為主的物質局部色。很明顯，這一切是由垂直與四十五度角傾斜的有秩序匯集的方塊印觸所造成的，這些印觸的位置取決於下層，也就是畫布表層，這裡已經用鉛筆打好基礎，有時還能透過印觸間隙看到一些痕跡，那是一公分乘以一公分的格，這些方格就是莊普作品的基本結構，方格結構令他的作品具有統一感與現代感，格子在進行工作的同時也被工作著，畫面不再有焦點、中心、主次。分離的顏料、有形的印觸反複出現、增生。有時，一些作品完成後出現簡單的空間平面圖，透露出莊普對建築性空間的關心。他還在重疊的畫布間並置樹枝、竹等實物，或者撕開照片表皮，究竟樹皮般的繪畫表面與樹枝哪個更真？被撕開的照片表皮之後所顯現的工整白色方形空間和殘存影像哪個才是他看到的？在製作､選材過程中不斷思辯，以此達成對環境的關注。

早期的作品內在根源卻極其輕易地因「形式」而被“絕對地”論斷成脫離社會的抽象作品，或對自我的逃避，或以所謂“唯美”的視網膜論進行膚淺的感官遊戲，或以一貫（客觀環境）“濫情”的移情渲洩進行文字象徵的經驗論對照與情緒索驥....。那麼，這些不同觀點的論述至於現階段，交融在幾個階段中，矛盾或掙扎的生活情境，藝術家以更為宏觀的觀照方式進行個人的詮釋 ─（無始）；存在與變化；（無終），做為對“自為存在”的生命肯定，因此，具能動性的裝置表現方式，愈來愈扮演吃重的角色，或許，這正是莊普創作中對一切感覺內容的靜止不動性 ─“自為存在”的一種自性思維之能動投射。